இசை என்பது ஒரு மொழி அல்ல, அது ஒரு உணர்வு என்று கூறுவார்கள். அந்த உணர்வை உலகம் முழுக்க பகிர்ந்தவர் தான் ஏ.ஆர். ரஹ்மான். அவரது இசை கேட்கும் ஒவ்வொருவருக்கும் ஒரு தனி உலகத்தையே உருவாக்கும். தமிழ் சினிமாவிலிருந்து ஹாலிவுட் வரை தனது பெயரை பொறித்தவர். இப்படி இருக்க 1992-ம் ஆண்டு வெளியான மணிரத்னத்தின் “ரோஜா” திரைப்படம் தான் ரஹ்மானின் அறிமுகப் படம். அந்தப் படம் வெளிவந்த உடனே இசை உலகமே அதிர்ச்சியடைந்தது. காரணம் புதிய ஒலி, புதிய ரிதம், புதிய உச்சரிப்பு என இவை அனைத்தும் இந்திய இசையில் ஒரு புதிய காலத்தை உருவாக்கின.

அந்த ஒலியின் பின்னால் இருந்தது ஒரு இளம் இசையமைப்பாளரின் தன்னம்பிக்கை அவர் தான் ஏ.ஆர். ரஹ்மான். அந்தப் படம் மட்டும் அவருக்கு தேசிய விருதையும், சர்வதேச பாராட்டுகளையும் பெற்றுத் தந்தது. இந்த ரோஜா வெற்றிக்குப் பிறகு, ரஹ்மான் ஒரு திரைப்படம் மட்டுமின்றி ஒரு பிராண்டாக மாறினார். பின் மணிரத்னம், சங்கர், பால் வலையராஜா போன்ற பெரிய இயக்குநர்களுடன் பணிபுரிந்தார். அவரது “காதல்”, “இந்தியன்”, “ஆளவந்தான்” போன்ற படங்கள் அசுர வெற்றி பெற்றன. இப்படி இந்திய திரைப்பட உலகம் முழுவதும் ரஹ்மானின் பெயர் ஒலிக்கத் தொடங்கியது. இதன் பின்னர் பாலிவுட் இயக்குநர்கள் அவரை அழைத்தனர். அவரது முதல் ஹிந்தி படம் “ரங்கீலா”. அது வெளியானவுடன் ஹிந்தி இசை உலகமும் அதிர்ந்தது. சமீபத்தில் கமல் மகள் ஸ்ருதி ஹாசன் உடன் பேசியபோது, ரஹ்மான் தனது ஆரம்ப கால அனுபவங்களை பகிர்ந்துள்ளார்.

அதில், “நான் திரைத்துறைக்கு வந்தபோது, என்னுடைய தமிழ் பாடல்கள் ஹிந்தியிலும் மொழிபெயர்க்கப்பட்டன. ஆனால், அந்த வரிகளை அப்படியே ஹிந்தியில் மாற்றும் போது அர்த்தங்கள் மாறின. சில நேரங்களில் அந்த வார்த்தைகள் ராகத்திலும் சேரவில்லை. ஹிந்தி ரசிகர்களும் எனது பாடல்களை ஹிந்தியில் கேட்க விரும்பாமல் தமிழில் தான் கேட்டார்கள். அவர்களுக்கு அந்த உணர்வை அப்படியே ஹிந்தியில் கொடுக்க முடியவில்லை. அந்த நேரத்தில், பிரபல பாலிவுட் இயக்குநர் சுபாஷ் காய், எனக்குச் சொன்னார் – ‘நீங்கள் ரொம்ப நல்ல இசையமைப்பாளர். ஆனால் ஹிந்தி தெரியாமல் பாலிவுட் படங்களுக்கு இசையமைக்க முடியாது.’ அந்த வார்த்தைகள் எனக்கு ஒரு சவால் போல் தோன்றின.

இதையும் படிங்க: என் படம் தீபாவளிக்கு ரிலீசாக ஏதோ தகுதி வேண்டுமாம்..! அப்படி என்ன இல்லை 'டீசல்' படத்தில்.. கொந்தளித்த ஹரிஷ் கல்யாண்..!

அந்த உரையாடலுக்குப் பிறகு, நான் ஹிந்தி கற்க முடிவு செய்தேன். மொழியைப் புரிந்து கொள்ளாமல் இசை கொடுக்க முடியாது என்பதை அப்போது உணர்ந்தேன். நான் ஹிந்தி ஆசிரியர்களிடம் கற்றுக்கொண்டேன், அன்றாடம் பயிற்சி செய்தேன். அதன் பிறகு, ஹிந்தி பாடல்களுக்கு தனியாக வரிகள் எழுதப்பட்டன. அதுவரை தமிழ் பாடல்களை ஹிந்தியில் மொழிபெயர்த்தே பாடல்கள் உருவாகின. ஆனால் புதிய பாடல்களில் அந்த வரிகள் ஹிந்தியில் அப்படியே இயற்கையாக எழுதப்பட்டன. அதனால் தான் பின்னர் ‘தில்சே’, ‘லக்‌ஷ்யா’, ‘ஜோதா அக்பர்’, ‘ராக்ஸ்டார்’ போன்ற படங்களில் அந்த உணர்வுகள் சீராகப் பிரதிபலித்தன. எனவே ஒரு பாடலின் உணர்ச்சி என்பது வார்த்தைகளால் மட்டும் வராது.

அந்த மொழி பேசும் மக்களின் மனநிலையை அறிந்தால் தான் இசைக்கு ஆழம் வரும்” என கூறினார். அதன் காரணமாகவே அவர் எந்த மொழியிலும் இசை அமைக்கும்போது அந்த நாட்டின் கலாச்சாரம், உச்சரிப்பு, ஒலிக்கூற்று அனைத்தையும் ஆராய்கிறார். இப்படியாக ஹிந்தி, தமிழ் மட்டுமல்லாமல், ரஹ்மான் ஆங்கிலம், பாரசீகம், அரபு, மற்றும் துருக்கிய மொழிகளிலும் பணிபுரிந்துள்ளார். அவரது “Slumdog Millionaire” திரைப்படம் அவருக்கு ஆஸ்கர் விருது பெற்றுத் தந்தது. அதன்பின் அவர் உலகளாவிய கச்சேரிகளில் பங்கேற்று, இந்திய இசையின் பெருமையை உலகத்திற்கு காட்டி வருகிறார். மேலும் பல பேட்டிகளில் போலவே, இந்தப் பேட்டியிலும் ரஹ்மான் பேசுகையில்,  “எனக்கு இசை என்பது பணம் சம்பாதிக்கும் கருவி அல்ல. அது ஒரு பிரார்த்தனை, ஒரு ஆன்மிக அனுபவம்.” என்கிறார்.

அவர் இன்னும் தினமும் காலை நேரத்தில் தியானம் செய்து இசை உருவாக்குவதாக கூறியுள்ளார். அத்துடன் பேட்டியின் இறுதியில் ரஹ்மான் ஒரு முக்கியமான கருத்தை பகிர்ந்தார். அதில்,  “மொழி கற்றுக்கொள்வது முக்கியம், ஆனால் அதைவிட முக்கியமானது அந்த மொழியில் உள்ள உணர்வை உணர்வது. ஒரு நல்ல இசை உலகமெங்கும் ஒரேபோல் உணர்த்தும்” என்கிறார். ஆகவே ஒரு காலத்தில் தமிழ் பாடல்களை ஹிந்தியில் மொழிபெயர்க்க முடியாமல் தவித்த அதே ரஹ்மான், இன்று உலகம் முழுவதும் ஹிந்தி, தமிழ், ஆங்கிலம் என பல மொழிகளில் இசையமைத்து வருகிறார்.

அவரின் இசை எல்லையற்றது, அவர் கற்றல் என்றால் நின்று விடாதது. அவர் சொன்னது போல - “மொழி ஒரு தடையாக இருந்தது, ஆனால் இசை அதை உடைத்தது.” அதுவே ஏ.ஆர். ரஹ்மான் வாழ்க்கையின் உண்மையான சுருதி.

இதையும் படிங்க: திருமணமான முதல் வருடத்தில் மரித்த கணவர்...! இன்றுவரை அவரது ஆன்மாவுடன் வாழ்வதாக கூறிய நடிகையால் பரபரப்பு..!