நானி நடிப்பில் வெளியாகும் ஒவ்வொரு படத்திற்கும் தென்னிந்திய சினிமா ரசிகர்கள் மத்தியில் தனி எதிர்பார்ப்பு இருக்கும். குறிப்பாக, வழக்கமான கதாநாயகன் இமேஜுக்குள் சிக்கிக்கொள்ளாமல் தொடர்ந்து வித்தியாசமான கதைகளையும் கதாபாத்திரங்களையும் தேர்வு செய்து நடித்து வரும் நானி, தனது ஒவ்வொரு திரைப்படத்திலும் புதிதாக ஏதாவது முயற்சி செய்து வருகிறார். அந்த வரிசையில், தற்போது அவரது நடிப்பில் வெளியாகியிருக்கும் திரைப்படம்தான் ‘தி பாரடைஸ்’. ‘தசரா’ திரைப்படத்தின் மூலம் கவனம் பெற்ற இயக்குநர் ஸ்ரீகாந்த் ஒடேலா இயக்கத்தில் உருவாகியுள்ள இப்படத்தில் நானியுடன் கயாடு லோஹர், மோகன் பாபு, சோனாலி குல்கர்னி உள்ளிட்ட பலர் நடித்துள்ளனர். ராக்ஸ்டார் அனிருத் இசையமைத்துள்ள இந்தப் படம், வெளியீட்டுக்கு முன்பே பல காரணங்களால் ரசிகர்கள் மத்தியில் எதிர்பார்ப்பை ஏற்படுத்தியது.

குறிப்பாக, நானி இதில் முற்றிலும் மாறுபட்ட தோற்றத்தில், ‘ஜடல்’ என்ற கதாபாத்திரத்தில் நடித்துள்ளார். அவரது ஹேர் ஸ்டைல் தொடங்கி உடல் மொழி வரை அனைத்தும் கதாபாத்திரத்திற்காக அவர் செய்துள்ள உழைப்பை வெளிப்படுத்தும் வகையில் அமைந்துள்ளது. அதோடு படத்திலிருந்து வெளியான ‘ஆயா ஷேர்’ உள்ளிட்ட பாடல்களும் ரசிகர்களிடம் வரவேற்பைப் பெற்றிருந்தன. இத்தனை எதிர்பார்ப்புகளுக்கு மத்தியில் இன்று உலகம் முழுவதும் வெளியாகியிருக்கும் ‘தி பாரடைஸ்’ படம், ரசிகர்கள் எதிர்பார்த்த அந்த பிரம்மாண்ட அனுபவத்தை கொடுத்ததா? படத்தின் பலம் என்ன? எங்கு தடுமாறுகிறது? என்பதைப் பார்க்கலாம்.

கதைக்களம் என்ன?

பிரிட்டிஷ் ஆட்சி மற்றும் அதன்பிறகு நிஜாம் ஆட்சியின் தாக்கங்களை கடந்து வந்த ஹைதராபாத்தில் உள்ள ‘பாரடைஸ்’ பகுதி, காலப்போக்கில் செல்வாக்கு மிக்க குடும்பத்தின் கட்டுப்பாட்டுக்குள் செல்கிறது. அந்தப் பகுதியை சிகஞ்சி மாலிக் மற்றும் அவரது குடும்பத்தினர் தங்களது ஆதிக்கத்தின் கீழ் வைத்திருக்கின்றனர். அங்கு வசிக்கும் மக்களின் வாழ்க்கை, அவர்களது விருப்பம் என அனைத்துமே மாலிக் குடும்பத்தின் அதிகாரத்துக்கு உட்பட்டதாக மாறுகிறது.

இதையும் படிங்க: ‘ஜெயிலர் 2’ செகண்ட் சிங்கிள் ப்ரோமோ வெளியானது..!! "இன்னைக்கும் என்னைக்கும் ஒரு தலைவன் தான்".. ரஜினி ரசிகர்களுக்கு வந்த தரமான அப்டேட்..!

இதற்கிடையில், பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு அந்தப் பகுதியில் குடியேறிய ‘சவாரி’ பழங்குடியின மக்கள் தங்களது அடையாளம் மற்றும் குடியுரிமைக்காக போராடி வருகின்றனர். அவர்களின் உரிமைக்கான போராட்டத்தை சம்மக்கா தலைமையேற்று நடத்துகிறார். இந்தப் போராட்டத்தின் மத்தியில் சம்மக்காவுக்கு மகனாக ஜடல் பிறக்கிறார். தாயின் அரவணைப்பில் வளர்ந்தாலும், ஒரு குறிப்பிட்ட சம்பவத்தின் காரணமாக ஜடலின் மனதில் தனது தாய் சம்மக்கா மீது வெறுப்பு உருவாகிறது. சிறு வயதிலேயே மாலிக் குடும்பத்தின் அதிகாரத்தை எதிர்த்து நிற்கும் ஜடலுக்கு சிறை செல்லும் சூழலும் ஏற்படுகிறது. அதன்பிறகு ஜடலின் வாழ்க்கை எந்தப் பாதையில் செல்கிறது என்பதுதான் படத்தின் மையக் கதை.

ஜடலின் கோபமும் மாலிக்கின் ஆதிக்கமும்

படத்தின் முக்கியமான அம்சம் ஜடல் கதாபாத்திரத்தின் உருவாக்கம். மாலிக் குடும்பத்தின் அடக்குமுறை, அந்தப் பகுதியில் வாழும் மக்களின் நிலை, சவாரி மக்களின் போராட்டம் என கதையின் பின்னணி உலகத்தை முதல் பாதியில் இயக்குநர் விரிவாக கட்டமைக்க முயற்சி செய்துள்ளார். ஜடலின் கோபத்துக்கு பின்னால் இருக்கும் காரணம் என்ன? தனது தாயிடம் அவன் ஏன் விலகிச் செல்கிறான்? மாலிக் குடும்பத்தின் மீது அவனுக்கு இவ்வளவு வெறுப்பு உருவாக காரணம் என்ன? மாலிக்கின் வீழ்ச்சியை அவன் ஏன் விரும்புகிறான்? போன்ற கேள்விகளுக்கான பதில்களை படம் மெதுவாக உருவாக்குகிறது. அதோடு, ஜடலின் வாழ்க்கையில் சுப்பலட்சுமி என்கிற சுப்பு முக்கியமான இடத்தைப் பெறுகிறார். கயாடு லோஹர் நடித்துள்ள இந்த கதாபாத்திரம், ஜடலின் கடுமையான உலகத்துக்கு மத்தியில் வேறொரு பரிமாணத்தை கொண்டு வருகிறது.

முதல் பாதி எப்படி?

‘தி பாரடைஸ்’ படத்தின் முதல் பாதியைப் பொறுத்தவரை, இயக்குநர் ஸ்ரீகாந்த் ஒடேலா கதையின் உலகத்தை உருவாக்குவதில் கணிசமான கவனம் செலுத்தியிருப்பது தெரிகிறது. பாரடைஸ் பகுதி, அங்கு நிலவும் அதிகார அமைப்பு, சவாரி மக்களின் வாழ்க்கை, மாலிக் குடும்பத்தின் ஆதிக்கம் என படத்தின் பின்னணியை ரசிகர்கள் புரிந்துகொள்ளும் வகையில் காட்சிகள் அமைக்கப்பட்டுள்ளன. ஜடல் கதாபாத்திரமும் படிப்படியாக உருவாக்கப்படுகிறது. அவரது கோபம், உடல் மொழி, எதிர்ப்புணர்வு என நானி தனது நடிப்பின் மூலம் கதாபாத்திரத்திற்கு தனித்துவத்தை கொடுக்கிறார். முதல் பாதியில் கதையை அவசரப்படுத்தாமல் உலகத்தை நிறுவ இயக்குநர் எடுத்துக் கொண்ட நேரம் படத்திற்கு ஒரு குறிப்பிட்ட பலமாக அமைகிறது.

இரண்டாம் பாதியில் தடுமாற்றம்

ஆனால், படம் இரண்டாம் பாதிக்குள் நுழைந்த பிறகு அதன் வேகம் மற்றும் கதை சொல்லும் விதத்தில் சில தடுமாற்றங்கள் தென்படத் தொடங்குகின்றன. குறிப்பாக, ஒரு கர்ப்பிணிப் பெண்ணை மையமாகக் கொண்டு வரும் காட்சி மிகவும் உணர்ச்சிப்பூர்வமாக படமாக்கப்பட்டுள்ளது. அந்த காட்சியில் கதாபாத்திரங்களின் உணர்வுகளையும் சூழ்நிலையின் அழுத்தத்தையும் பார்வையாளர்களிடம் கடத்துவதில் இயக்குநர் வெற்றி பெறுகிறார். அந்தப் பகுதி படத்திற்கு மீண்டும் ஒரு உணர்ச்சிப்பூர்வமான பலத்தை கொடுக்கிறது.

ஆனால் அதன் பிறகு படம் மீண்டும் சண்டைக்காட்சிகள், வன்முறை மற்றும் ரத்தம் தெறிக்கும் காட்சிகள் என நகரத் தொடங்குகிறது. இதுதான் படத்தின் முக்கியமான குறையாக மாறுகிறது. ஒரு கட்டத்தில் கதை உணர்வுப்பூர்வமாக பார்வையாளர்களுடன் இணையும் வாய்ப்பு உருவாகிறது. ஆனால் அந்த உணர்ச்சியை தொடர்ந்து எடுத்துச் செல்லாமல் மீண்டும் ஆக்‌ஷன் பாதைக்கு படம் திரும்புகிறது. இதனால் கதையின் மைய உணர்வு முழுமையாக பார்வையாளர்களை சென்றடையாமல் போகிறது.

நானி என்ன செய்திருக்கிறார்?

படத்தின் மிகப்பெரிய பலம் நிச்சயமாக நானிதான். ஜடல் என்ற கதாபாத்திரத்தில் தனது வழக்கமான நடிப்பு பாணியில் இருந்து விலகி, முற்றிலும் மாறுபட்ட உடல் மொழியுடன் நடித்துள்ளார். ரத்தம் சொட்டும் சண்டைக்காட்சிகளில் அவரது தீவிரம், சில இடங்களில் அவர் கொடுக்கும் எதிர்வினைகள், முகபாவனைகள் என பல காட்சிகளில் கதாபாத்திரத்துக்காக அவர் செய்த உழைப்பு தெளிவாக தெரிகிறது. குறிப்பாக, ஜடலின் கோபத்தை வெளிப்படுத்தும் காட்சிகளில் நானி தனது நடிப்பால் கதாபாத்திரத்தை தூக்கி நிறுத்துகிறார். இயக்குநர் உருவாக்கியுள்ள கதாபாத்திரத்தை நானி தனது நடிப்பின் மூலம் ரசிகர்கள் நினைவில் நிற்கும் வகையில் கொண்டு வந்துள்ளார். படத்தின் பல இடங்களில் கதை தடுமாறினாலும், நானியின் நடிப்பு அந்த இடைவெளிகளை ஓரளவு சமாளிக்கிறது.

சோனாலி குல்கர்னி – மோகன் பாபு

ஜடலின் தாய் சம்மக்கா கதாபாத்திரத்தில் நடித்துள்ள சோனாலி குல்கர்னி தனது அனுபவத்தை வெளிப்படுத்தியுள்ளார். குறிப்பாக, ஜடலுக்கும் சம்மக்காவுக்கும் இடையேயான உணர்ச்சிப்பூர்வமான தருணங்களில் அவரது நடிப்பு கவனம் பெறுகிறது. அதேபோல், மாலிக் கதாபாத்திரத்தில் நடித்துள்ள மோகன் பாபு தனது தோற்றம் மற்றும் உடல் மொழியால் வில்லன் கதாபாத்திரத்திற்கு தேவையான அழுத்தத்தை கொடுத்துள்ளார். அவரது கதாபாத்திரத்தின் அதிகாரமும், மற்றவர்களை கட்டுப்படுத்தும் விதமும் படத்தின் உலகத்திற்கு பொருத்தமாக அமைந்துள்ளது.

கயாடு லோஹரின் சுப்பு

கயாடு லோஹர் சுப்பலட்சுமி என்கிற சுப்பு கதாபாத்திரத்தில் நடித்துள்ளார். ஜடலின் வாழ்க்கையில் முக்கியமான இடத்தைப் பெறும் இந்த கதாபாத்திரம், ஆரம்பத்தில் சுவாரஸ்யமாக நகர்கிறது. கயாடு தனது கதாபாத்திரத்தை ஓரளவுக்கு சிறப்பாகவே கையாண்டுள்ளார். ஆனால், கதையின் போக்கில் சில இடங்களில் அவரது கதாபாத்திரத்திற்கான முக்கியத்துவம் குறைவதாக தோன்றுகிறது. ஆரம்பத்தில் உருவாக்கப்படும் எதிர்பார்ப்புக்கு இணையாக அந்த கதாபாத்திரம் தொடர்ந்து பயணிக்காதது ஒரு குறையாக தெரிகிறது.

அனிருத் இசை – மிகப்பெரிய பலம்

படத்தின் மற்றொரு முக்கியமான பலம் அனிருத்தின் இசை. ‘ஆயா ஷேர்’ உள்ளிட்ட பாடல்கள் ஏற்கனவே ரசிகர்களிடம் கவனம் பெற்றிருந்த நிலையில், படத்திலும் அனிருத்தின் பின்னணி இசை பல காட்சிகளுக்கு கூடுதல் தாக்கத்தை கொடுக்கிறது. ஆக்‌ஷன் காட்சிகளில் அவரது பின்னணி இசை படத்தின் வேகத்தை உயர்த்துகிறது. ஆனால், இதுவே சில இடங்களில் குறையாகவும் மாறுகிறது. பின்னணி இசை மிகவும் அதிகமாக முன்னிலைப்படுத்தப்பட்டிருப்பதால், சில காட்சிகளில் கதாபாத்திரங்கள் பேசும் வசனங்களை கவனிக்க சிரமம் ஏற்படுகிறது. குறிப்பாக முக்கியமான வசனங்கள் வரும் இடங்களில் இசை அவற்றை ஓரளவு ஆக்கிரமித்துவிடுகிறது. இதனால் நல்ல வசனங்களின் தாக்கம் குறையும் நிலையும் ஏற்படுகிறது.

மேக்கிங் எப்படி?

‘தி பாரடைஸ்’ திரைப்படத்தின் மேக்கிங் பிரம்மாண்டமாக இருக்கிறது. பாரடைஸ் பகுதியை உருவாக்கிய விதம், கதாபாத்திரங்களின் தோற்றம், சண்டைக்காட்சிகள், வன்முறை காட்சிகள் என படத்தின் ஒவ்வொரு பிரேமிலும் இயக்குநர் ஒரு குறிப்பிட்ட உலகத்தை உருவாக்க முயற்சி செய்திருப்பது தெரிகிறது. குறிப்பாக நானியின் தோற்றம் கதாபாத்திரத்திற்கு பொருத்தமாக அமைந்துள்ளது. ஆனால், பிரம்மாண்டமான மேக்கிங் மட்டும் ஒரு திரைப்படத்தை முழுமையான அனுபவமாக மாற்றிவிடாது. கதையின் உணர்ச்சி பார்வையாளர்களுடன் எந்த அளவுக்கு இணைகிறது என்பதும் முக்கியம். அந்த இடத்தில்தான் ‘தி பாரடைஸ்’ சில நேரங்களில் தடுமாறுகிறது.

படத்தொகுப்பு

படத்தொகுப்பை பொறுத்தவரை சில இடங்கள் திருப்தி அளித்தாலும், இரண்டாம் பாதியில் இன்னும் கொஞ்சம் கச்சிதமாக காட்சிகளை கட்டமைத்திருக்கலாம் என்ற எண்ணம் ஏற்படுகிறது. குறிப்பாக, மீண்டும் மீண்டும் வரும் ஆக்‌ஷன் மற்றும் வன்முறை காட்சிகள் காரணமாக கதையின் உணர்ச்சிப் பயணம் சில இடங்களில் தடைபடுகிறது. ஒரு சில பகுதிகளை இன்னும் இறுக்கமாக எடிட் செய்திருந்தால், படத்தின் இரண்டாம் பாதி அதிக தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியிருக்க வாய்ப்பு இருந்திருக்கும்.

மொத்தத்தில் ‘தி பாரடைஸ்’ எப்படி?

‘தி பாரடைஸ்’ படத்தைப் பொறுத்தவரை, மிகப்பெரிய அளவில் சொல்லப்பட வேண்டிய ஒரு கதைக்கான முயற்சி இதில் இருக்கிறது. இயக்குநர் உருவாக்கியுள்ள உலகம் சுவாரஸ்யமாக இருக்கிறது. நானியின் நடிப்பு படத்திற்கு மிகப்பெரிய பலமாக அமைந்துள்ளது. சோனாலி குல்கர்னி மற்றும் மோகன் பாபு தங்களது கதாபாத்திரங்களை சிறப்பாக கையாண்டுள்ளனர். கயாடு லோஹரும் தனது பங்களிப்பை செய்துள்ளார். அனிருத்தின் பாடல்கள் மற்றும் பின்னணி இசை படத்தின் ஆக்‌ஷன் காட்சிகளுக்கு வலு சேர்க்கின்றன.

ஆனால், படத்தின் முக்கியமான உணர்ச்சிகள் பார்வையாளர்களிடம் முழுமையாக கனெக்ட் ஆகாதது மிகப்பெரிய குறையாக தெரிகிறது. முதல் பாதியில் உருவாக்கப்பட்ட உலகமும் எதிர்பார்ப்பும் இரண்டாம் பாதியில் தொடர்ந்து அதே வலிமையுடன் பயணிக்கவில்லை. உணர்ச்சிப்பூர்வமான தருணங்கள் உருவாகும் போதெல்லாம், படம் மீண்டும் வன்முறை மற்றும் ஆக்‌ஷன் பக்கம் திரும்புகிறது. இதனால் இயக்குநர் சொல்ல நினைத்த மையக் கருத்தின் தாக்கம் முழுமையாக பார்வையாளர்களை சென்றடையாமல் போகிறது.

பிரம்மாண்டமான மேக்கிங், மிரட்டலான நானி, அனிருத்தின் இசை என பல பலங்கள் இருந்தாலும், இன்னும் ஆழமான உணர்ச்சிப்பூர்வமான எழுத்து மற்றும் கச்சிதமான இரண்டாம் பாதி இருந்திருந்தால் ‘தி பாரடைஸ்’ வேறொரு உயரத்தை தொட்டிருக்கக்கூடிய வாய்ப்பு இருந்தது என்ற உணர்வை படம் ஏற்படுத்துகிறது.

இதையும் படிங்க: அஞ்சலி வருவது தெரிந்துவிடும்… போவதும் தெரிந்துவிடும்..!! காரணம் அந்த சத்தம்.. நடிகை குறித்து சூரி சொன்ன சுவாரஸ்யமான விஷயம்..!